Dexter Gordon의 <Go!> Blue Note 1962

"Go!"는 1962년에 발매된 미국의 테너 색소폰 연주자 덱스터 고든의 앨범으로, 그가 유럽에서 활동하던 시기에 미국으로 돌아와 녹음한 첫 앨범으로, 그의 음악적 성숙도와 대역주의 기술을 고루 갖추고 있는 대표작 중 하나입니다. 이 앨범의 특징은 덱스터 고든의 음악적 표현력과 테너 색소폰 연주의 힘을 최대한으로 발휘한 연주와, 피아니스트 소니 클락과 베이시스트 부치 워런, 드러머 빌리 히긴스와의 아름다운 앙상블 연주가 어우러져 전반적인 분위기와 음악적 퀄리티가 뛰어나다는 것입니다. 특히 덱스터 고든의 대표적인 연주 곡 중 하나인 "Blue Bossa"로 유명합니다. 이 곡은 라틴 재즈의 대표적인 곡 중 하나로, 덱스터 고든의 감각적인 테너 색소폰 연주와 소니 클락의 멋진 피아노 연주가 인상적입니다. 종합적으로 "Go!"는 미국 재즈의 거장 중 하나인 덱스터 고든의 대표작 중 하나로, 그의 대표적인 연주와 뛰어난 앙상블 연주, 그리고 스탠다드 재즈 곡과 오리지널 곡이 함께 수록되어 있는 앨범입니다. 미국 재즈 역사상 가장 위대한 앨범 중 하나로 평가되는 만큼, 재즈 음악을 좋아하는 분들께는 꼭 추천드리고 싶은 앨범입니다.

 

 

앨범 제작 배경

 

고든은 당시 미국에서 인종 차별과 경제적인 어려움으로 인해 유럽으로 이주하게 되었는데, 이때 덴마크에서 활동하게 되었습니다. 그러나 당시 덴마크는 재즈 씬이 발달되어 있지 않았기 때문에 고든은 블루 노트 레이블의 프로듀서 알프레드 라이온과 함께 덴마크의 녹음 스튜디오에서 녹음을 진행하게 되었습니다. 또한 이 앨범은 고든의 성격과 연주 스타일을 잘 나타내기 위해 기획되었습니다. 고든은 재즈 연주에 있어서 감정적인 면을 강조하는 스타일로 유명했는데, 이 앨범에서도 고든의 연주가 감정적이고 강렬한 느낌을 전해줍니다. 이 앨범에서 고든은 미국에서 활동할 때와는 다른 색소폰 연주 스타일을 선보였는데, 이는 그가 유럽에서 활동할 때 새로운 영감을 받았기 때문입니다. 또한 이 앨범에서 고든은 다른 재즈 연주자들과 함께 연주하기도 했는데, 이들 연주자들은 고든의 연주를 더욱 살려주는 역할을 했습니다. 이러한 콜라보레이션은 재즈 연주에 있어서 매우 중요한 요소 중 하나이며, 이 앨범에서도 고든의 연주와 함께 다른 연주자들의 연주가 어우러져 매우 멋진 앨범으로 완성되었습니다. 고든은 이전에도 블루 노트 레이블에서 몇 차례 앨범을 발표했으며, 이번 앨범에서는 조 핸더슨이나 소니 롤린스와 같은 다른 재즈 색소폰 연주자들과 경쟁할 만한 수준의 연주를 선보였습니다. 덴마크에서 녹음된 첫 번째 미국 재즈 앨범 중 하나로, 미국 재즈 씬과 유럽 재즈 씬 사이를 잇는 역할을 했으며, 그 후로도 수많은 재즈 연주자들에게 영감을 주었습니다.

 

 

앨범 트랙 정보

 

"Cheese Cake" 이 곡은 고든이 작곡한 곡으로, 재즈의 표준형태인 12마디 블루스를 기반으로 합니다. 적극적인 리듬 섹션과 흥미로운 멜로디 라인이 특징입니다. "I Guess I'll Hang My Tears Out to Dry"는 토미 도시와 앨범을 녹음한 프랭크 시나트라의 곡이 원곡이지만, 고든의 색소폰 연주로 새로운 생명을 불어넣어 재즈 스탠다드로 자리잡았습니다. "Second Balcony Jump" 이 곡은 빌리 엑스타인과 제럴드 발렌타인이 공동 작곡한 곡으로, 빠른 템포와 밀도 높은 멜로디 라인이 특징입니다. "Love for Sale" 은 콜 포터가 작곡한 곡으로, 4/4 박자와 빠른 템포의 스윙이 돋보이는 곡입니다. 고든의 솔로 연주는 특히 인상적입니다. "Where Are You?"는 해롤드 알렌과 아돌프 그린이 작곡한 곡으로, 슬로우한 발라드입니다. 고든의 감성적인 연주가 돋보입니다. "Three O'Clock in the Morning" 이 곡은 줄리앙 로블레도가 작곡한 곡으로, 원곡은 클래식 피아노 곡입니다. 고든은 색소폰을 이용해 풍성하면서도 깊이 있는 소리로 연주합니다.